Gunnar Torvund (f.1948) er billedhugger med oppvekst fra Jæren og utdannelse fra akademiene i København og Oslo. Torvunds kunstnerskap er godt kjent i Norge og verkene hans er representert i en rekke samlinger, bl.a. hos Nasjonalmuseet og Sørlandets Kunstmuseum. Kunstneren har hatt en rekke utstillinger i inn- og utland, og han er mye brukt i kunstprosjekter/utsmykninger.

I utstillingen viser Gunnar Torvund noe av sin styrke som kunstner; utforskningstrangen. Gunnar Torvund eksperimenterer i materialer, farger og elementer. Han er opptatt av det synlige i det usynlige, eller omvendt, og Torvund lar mye være opp til betrakteren. Verkene er likevel gjennomført med en bevissthet og en sikkerhet som gjør dem gjenkjennelige som hans og sammenstillbare i rommet. Noen materialer, slik som granitt, pleksiglass og aluminium, repeteres. Noen temaer kjenner man igjen fra tidligere arbeider; kvinnen, båten eller profilen.
Gunnar Torvund knytter sammen både ulike temaer og materialer. Elfenben og bronse, aluminium og gummi eller bjørk og silikon er møter mellom materialer hvor møtene er synlige, men skillene mellom dem ikke for tydelige. Titler som ”Blikket”, ”Floke” eller ”Sprell” er gjenkjennelige som enkle, men komplekse og finurlige.
Det viktigste i verkene er helheten; tematikk og uttrykk spiller på lag. Samtidig blir betrakteren dratt i flere retninger. Man skal kunne gå nært innpå, berøre og studere, men også oppdage nye sammenhenger og former fra avstand. Én form erstatter en annen form, en farge erstatter en annen. Og alt kjennes nytt, eksperimenterende og levende.

"Floke" (2008)